兔將研發團隊打造Core Studio　AI影片創作平台串聯分鏡、生成與剪輯

【記者蔡富丞/台北報導】生成式AI影片工具快速發展，如何維持角色一致性、管理生成素材，並將影像銜接後期剪輯，成為製作團隊導入AI的重要課題。由兔將創意影業研發團隊成立的imCore想核，11月7日發表「Core Studio電影級AI創作平台」，整合劇本、分鏡、影像生成、剪輯與調光流程，預計11月30日正式上線。

Core Studio以影視製作工作流程為設計核心，配置24個以上、分工不同的AI Agent（AI代理），協助處理故事發想、素材生成、視覺特效、剪輯及調色。團隊希望透過單一工作環境，減少創作者在不同工具之間切換、搬移素材與重新設定的時間。

兔將創意影業執行長兼創辦人李昭樺表示，專業影像創作除了需要生成工具，也需要能融入實際製作流程的完整支援。Core Studio將團隊累積的影視與特效製作經驗轉化為平台功能，希望讓導演、製片及創作者更集中處理故事與影像表達。

劇本拆解到生成履歷　強化製作管理

前期製作方面，平台搭載「Story Atlas故事智慧系統」，匯入劇本後，可協助拆解分場、分鏡、場景與鏡頭，並管理選角、服裝、道具及角色聲音等設定。透過集中整理製作資訊，降低不同鏡頭之間出現人物造型或場景設定落差的機會。

平台也提供生成履歷追蹤，記錄每次生成使用的底層模型、提示詞、參數、費用與人工審核結果。對需要反覆修改、多人協作的製作團隊而言，這類紀錄有助於追查素材來源、比較版本，同時掌握專案成本。

據團隊介紹，Core Studio採用自主訓練的專屬語言模型，也支援串接外部影像生成模型，讓創作者依製作需求選擇工具。平台另整合即時通訊、版本控制及權限管理，支援不同地區的團隊在雲端協作。

影像引擎聚焦細節、色彩與後製彈性

影像處理方面，Core Studio搭載Real Engine專業影像引擎，整合Real Video、Real HDR與Real Revive三項技術。依業者說明，相關功能分別著重影像細節與紋理、將色深由8-bit擴展至16-bit，以及修復高光過曝問題，目標是提升生成素材進入後期製作的可用性。

發布會也邀請創作者分享測試經驗。資深編導Jerry表示，他經常使用聲音分離功能，將影片中的對白、音樂與音效拆開，再重新剪輯組合，有助於加快AI影片的後製流程。

米德媒體的中軍則分享，團隊轉型投入AI製作後，曾透過Core Studio將原需約半年的作品製作流程縮短至約三週。他認為，鏡頭與角色細節的修改彈性，以及後續調光空間，是專業團隊評估AI工具的重要條件。上述製作時程為個別使用案例，實際效率仍取決於作品規模與製作需求。

投入百萬元創作資源　招募創作者參與

imCore同步宣布啟動「芒果先生計畫」，預計提供650萬點平台創作點數，業者估算價值約新台幣100萬元，並搭配免費培訓與創作工具，招募有興趣的創作者參與。即使尚未完成劇本，也可從初步故事構想出發，運用平台資源發展影像作品。

教育應用方面，團隊表示，台藝大電影系、台大資工系及昆山科技大學，已於本學期將Core Studio納入教學。隨著AI影像工具逐步進入製作與課堂，能否兼顧生成效率、內容一致性及後製控制，將是這類整合平台走向專業應用的重要觀察指標。

原始新聞來源 兔將研發團隊打造Core Studio　AI影片創作平台串聯分鏡、生成與剪輯 臺灣郵報.