大學界探討AI發展與倫理責任 如何平衡創新與負責使用
商傳媒｜何映辰／台北報導隨著人工智慧（AI）技術快速發展，全球高等教育機構正面臨如何在擁抱創新的同時，兼顧負責與倫理使用的挑戰。亞利桑那州立大學（Arizona State University）總統Michael M. Crow日前指出，AI技術正在缺乏明確規範的情況下迅速進步，這使得負責任與倫理使用變得至關重要。
15 小時前・商傳媒
士林小樹屋203室，訪談才進行到第三題，李尉慈就把問題退回來了。
我問她：如果有個從沒看過舞台劇的人，在路上攔住妳，問「李尉慈到底是怎樣的人」，妳會怎麼介紹自己？她帶了準備好的講稿，端端正正坐著，這題卻看了我一眼，說：妳自己看答案好了。準備得再充分，輪到要自己介紹自己，還是會害羞。
我只好轉頭看電腦上的答案：Totally 100% EMO girl，咖啡因敏感、光線氣味敏感的內耗少女，看起來很乖，其實本質是叛逆的，時不時就得吃酪梨（也喜歡諧音梗）。
我看了兩遍，總覺得哪裡怪怪的。光線敏感的人，今年排的戲，叫《太陽》。
訪談後半段，她還留了一句話，像一張失物通報：「曾經太失衡了，把自己的生活搞丟。」失主和通報人是同一個人，而她為了這場訪談，已經緊張整整一個禮拜。
這樣的人，是靠什麼上台的？
她說，演出前還是會緊張，心跳也照樣加速，但她沒有跟心跳吵架，而是接受它，慢慢找到跟自己身體相處的方式。另外，她會狂吸精油來安撫自己，還是那種會帶簡易茶具到現場泡茶的人，別人帶保溫瓶，她帶一整套儀式感。
吃的方面就沒這麼從容了。「我好需要營養均衡，我最喜歡健康餐盒。但我佩服演前胃口很好的人，大部分我都是沒辦法享受美食的狀態嗚嗚……」我問她劇場周邊有什麼推薦的美食，她只給了一個答案，還附驚嘆號：水源劇場旁的紫米牛奶，大推！
氣味對她既然這麼重要，我索性出了一道題：另一半很有才華，但體味很重；或是很平庸，但身上超級好聞，選哪個？她掙扎了一下，最後選了有才華的，理由是體味可以幫他處理，才華沒辦法後天改變。這邏輯一出來，我當場覺得，那位未來的伴侶，沐浴乳和洗澡刷背的SOP可能都記在她行事曆上了。
不過問她演員生涯最難忘的時刻，她提的不是心跳，是一次大哭。
那是今年春天，在荷蘭。她跟荷蘭藝術家大咪（Damiet van Dalsum）一起工作，那天排練心裡極度焦躁，大咪把她叫過去，只問了一句：今天是怎麼了？她就哭了。
接著大咪說，她知道尉慈做得到，要是沒做到，她也不會放尉慈回台灣。
大咪的語氣堅定，卻很靠近她的靈魂，是在跟她對話。
她記下來的，是一種靈魂之間的震動：兩人雖然有語言和文化的隔閡，靈魂依然可以共振。那次之後，她覺得超越語言的事物變得更重要，也相信就算在台上不發一語，觀眾也能接收到藝術家的腦波。
這麼安靜的想法，帶回台灣之後，要面對的卻是兩間氣氛完全不同的排練場。
《太陽》的排練場像國中教室，又像《天才衝衝衝》開錄，大家每天最大的魔王不是角色，而是同伴：要怎樣才能不笑場啊？偏偏李尉慈是裡面年紀最小的，笑點又低。我決定當場驗證，講了一句土味情話：「猜猜我屬什麼？我不屬牛，我屬於你。」她笑了！笑點低的程度，連第二句都不用講。對想逗她的人來說，這是很有成就感的事。
她自己也愛講幹話、愛諧音梗。（我私心覺得，生在諧音梗大國，對她來說實在太幸運了。）剛開始排《太陽》時，大家只有一個正經的工作群組，她有天忍不住問以恩：我們沒有可以輕鬆說幹話的群組嗎？以恩跟其他演員說明後，真的開了一個新群組，名字直接叫「尉慈想講幹話」，沿用至今。需求直接寫在群組名稱上，這個團隊的包容力令人敬佩。
隔壁《感謝公主》的排練場，畫風就不同了。其他演員像深山裡修煉很久的仙人，彷彿手一揮就有一陣輕風拂過。李尉慈要在「憋笑」和「仙人修煉」之間切換，這種通勤模式，我光想就累呀。
我問她學梨園戲時，哪個地方最像大魔王關卡，她第一個答的不是身段，是唱歌。她以前對唱歌無敵自卑，後來去上林克雷特聲音系統的課程，幫助很大，才對自己的聲音更有自信。她打了一個比方：如果自己是大提琴，何必改變自己去成為長笛。第二個大魔王是走路，最簡單基礎的，反而最深奧，要走好、走巧，只能靠時間累積。
梨園戲給她的，是全身性的表演訓練；相較之下，她過去受的現代戲劇訓練，比較偏向思考。所以回到現代劇場時，她也能整體地感受，從頭到腳都是角色的臉譜。《太陽》裡，程式化的身體像定格動畫，變身之後身體質變；《感謝公主》裡，演員有類似的身體質地，傳統身段在戲裡被重新解構。
說到走路，我才發現，她被問到排《感謝公主》最喜歡的魔幻時刻，答的是跑圓場，走到第四年，大家之間出現超越語言的默契。聽到這，我腦中有幾個場景瞬間連結，因為「超越語言」這四個字，她剛在荷蘭那段才說過。再問她站在《太陽》台上，哪一刻最容易起雞皮疙瘩，她說是黑雪，還有最後父女相見，無聲碰觸父親的那一刻。
我把三個場景並排看：荷蘭的眼淚、跑圓場、黑雪，沒有一句台詞。一個愛講幹話、還有專屬群組的人，最珍惜的全是不講話的時刻。
我請她想像，如果山喊商行是開在山腳下的雜貨店，過路人不買柴米油鹽，只買一種劇場感受，她希望架上最熱賣的是什麼？她答：身歷其境，可以瞬間切換看戲視野，進到角色的世界，也能再回到觀眾席。我追問：那如果換成妳去那間店買東西呢？她想買的是，座位坐起來很舒服，像被擁抱的感覺。
說到抱，她很喜歡抱抱，睡覺也會抱玩偶。她身邊有一隻很有意義的熊娃娃，是爸爸跟媽媽交往時，爸爸送給媽媽的，她出生後，媽媽又把它送給她，那隻熊叫熊爺爺。一隻從爸媽交往時就在的熊，是她娃娃國裡的建國元老。
我問她，是什麼讓她一直留在劇場。她說，現在她跟劇場保持著相敬如賓的關係，那是她此刻愛它的方式。以前太失衡了，把自己的生活搞丟，現在覺得，好好跟劇場戀愛的前提，是照顧好自己的身心。至於留下的理由，她只給了三個詞：人、相遇、跟喜歡的人們一起做喜歡的事，非常快樂。
這時候回頭看，茶具、精油、紫米牛奶、熊爺爺，我覺得她正一件一件，把生活撿回來，看來開頭的失物招領也能撤銷了！
我丟給她一道二選一：成為強大、但再也不能曬太陽的諾克斯，還是維持貧困、但能自由曬太陽的克里奧？她不假思索：「克里奧，絕對。」理由有兩個，第一，他們的藝術作品聽說很厲害；第二，「我喜歡自然的顏色，沒照太陽會憂鬱症。」我追問，這跟她在戲裡的立場一樣嗎？她說：不一樣。
結束前，我請她用一個字代表自己，她說：E。EMO 的 E，E 人的 E，也是山喊商行Echo.co.studio的第一個英文字母。這個緊張了一整個禮拜、連自我介紹都請我自己看答案的人，最後告訴我，她覺得自己的脆弱，也是她的力量。
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