
把燈會回憶放上桌! 嘉義限量200組主燈文鎮開放抽獎
主燈鋼材化作一手掌握的微縮文鎮,是「大型公共藝術」到「個人生活典藏」的蛻變,每座文鎮都承載2026台灣燈會的記憶。(圖/嘉義縣政府)【記者陳夏恩/綜合報導】2026台灣燈會雖然已經落幕,最具代表性的主燈卻沒有就此消失!嘉義縣把拆解後的主燈鋼材重新製作成「主燈微縮紀念文鎮」,將原本氣勢磅礴的巨型燈藝,變成能放在書桌、辦公
11 小時前・花花日報
衛武營國家藝術文化中心承接文化部「重建臺灣藝術史2.0」計畫,推動「臺灣舞蹈記憶地圖」歷史計畫,首檔特展《跳出來的地圖:那些身體走過的臺灣路》於10月9日(五)舉辦開展儀式,並自2026年10月10日(六)起至2027年1月24日(日)正式對外展出。展覽集結計畫首年度15個獨立研究、9支口述紀錄影片與200多筆舞評數位資料,透過口述歷史、文獻、影像及實體物件等素材,梳理不同時代、地域與群體的身體記憶,邀請觀眾從多元視角重新認識臺灣舞蹈發展的歷史軌跡。

「臺灣舞蹈記憶地圖」關注過往舞蹈史敘事中較少被看見的地方經驗與身體記憶,從舞蹈家、常民藝陣至原住民族群的生命與創作經驗出發,透過口述訪談、史料蒐集與主題研究,逐步補充臺灣舞蹈發展的多元面貌。本次特展作為計畫首年度成果的公開呈現,由策展團隊將研究成果及文獻材料轉化為展覽體驗,讓研究不只留存於檔案與文字之中,也能透過展覽重新與當代觀眾產生連結。
10月9日開展儀式邀集文化部政務次長李靜慧、藝術發展司司長周雅菁、表演藝術科科長劉芸孜、衛武營藝術總監簡文彬、策展人樊香君,以及計畫顧問、研究團隊與合作大學代表共同出席。

文化部政務次長李靜慧表示:「『重建臺灣藝術史2.0』計畫的核心精神,是持續推動『土地、文化、世代』的深刻對話,舞蹈發生在人的身體上,許多珍貴經驗存在於舞者的記憶與地方生活之中,建立臺灣舞蹈史很重要的一部分,是將舞蹈發展套入歷史與社會的脈絡,找到舞蹈在臺灣文化歷史中的角色。此次特展正是讓研究不只留在檔案裡,而能重新進入大眾生活,成為社會共同的文化記憶。」衛武營藝術總監簡文彬也分享:「『臺灣舞蹈記憶地圖』從高雄出發,把散落在舞台演出、常民生活與原民部落的身體記憶重新拼湊起來,這也代表作為『眾人的藝術中心』的衛武營,同時是文化記憶的守護者、轉譯者。」
展覽策展人樊香君則指出:「這張地圖,是由肉身在冷戰、流離、戒嚴與勞動中踩踏出的動態軌跡。」展覽不以單一舞蹈家為敘事軸線,而是循著不同群體與舞蹈工作者的移動、創作及生活經驗,重新觀看臺灣舞蹈史尚待補充與持續研究的面向。展覽規劃「稍息立正不站好」、「東方身體實驗室」及「踏向斷層之傷的腳步」三大單元,分別從威權時期的民族舞蹈、1990年代解嚴後對文化主體性的探索,以及對殖民歷史與文化記憶的回望,呈現不同時代背景下臺灣舞蹈與社會環境的交互關係。展場亦設置鏡面互動空間,邀請觀眾透過自身身體參與,在觀看歷史的同時,也思考自己與這片土地之間的連結。

除了豐沛的展覽內容,衛武營亦透過「種子研習計畫」招募南臺灣七所大專院校學生,包括文藻外語大學、台南應用科技大學、國立中山大學、國立成功大學、國立高雄科技大學、國立高雄師範大學及國立臺南藝術大學,結合展覽培訓與展場實習,引導青年世代參與文化資產保存、展覽導覽與觀眾服務。

配合11月27日至29日衛武營兩年一度的【臺灣舞蹈平台】,展覽亦將推出系列延伸活動,包含光環舞集「『世界中的光環舞集』—重探編創與巡演的軌跡講座」、瓦旦・督喜的「走過轉向-身體・歌工作坊暨講座」、李律的「滴勾搭・滴勾搭・盪!-追尋佛朗明哥的腳步」講座式展演,從不同研究與實踐視角,延伸對舞蹈歷史與身體文化的探索。

《跳出來的地圖:那些身體走過的臺灣路》展期將持續至2027年1月24日(日),邀請大眾循著不同世代留下的身體軌跡,走讀這段動人的臺灣路。更多展覽資訊,請上衛武營官方網站 www.npac-weiwuying.org查詢。