「聲波薩滿」11月登場　台北與瑞士跨越9,500公里零時差共演 立方計劃空間攜手瑞士跨國音樂祭　六組藝術家作品群募

記者張育銘/台北報導

由立方計劃空間主辦的第四屆「聲波薩滿：立方論壇音樂祭」（Sonic Shaman: TheCube Forum Music Festival）將於11月14日至15日登場。本屆特別與瑞士 Out in the Loop 藝術祭聯名，透過蘇黎世藝術大學（Zürcher Hochschule der Künste, ZHdK）的遠距表演系統，串聯台北忠泰 RS289與瑞士琉森 Neubad文化空間，讓相距約9,500公里的兩地，在24小時內以零時差方式共同演出，打造跨越國境與時區的全新音樂祭體驗。

本屆「聲波薩滿」以「遠距共演」為核心，台北與琉森兩地演出者及觀眾將在同一時間進入彼此的現場。24小時連線結束後，台北現場再延續6小時節目，並以不同的演出設計接續前段活動，讓整體活動形成一場「24+6小時」橫跨晝夜的音樂祭。

「聲波薩滿」自2022年底首度舉辦，以策展思維重新組織音樂祭的可能性，將獨立音樂、實驗聲響、電子音樂、講述式表演、行為藝術及視覺創作帶進同一個現場。2024年第二屆以「穿越差異旅店」為題，進一步結合非典型場地、空間設計與跨國共製，逐步發展出「音樂祭作為一種藝術形式」的策展方法。

2026年1月，「聲波薩滿」更受新加坡美術館（Singapore Art Museum）邀請，首度前往新加坡藝術週，推出三日音樂祭「無界」（Borderless），於丹戎巴葛貨運園區匯集台灣、新加坡及亞洲各地的聲音、表演與跨領域創作者。活動期間吸引大量觀眾，多場節目人潮滿場，並獲新加坡及國際藝文媒體關注，成為「聲波薩滿」從台北走向國際藝術節及美術館合作網絡的重要一步。

為支持本屆製作，立方計劃空間同步於挖貝 WaBay推出「2026聲波薩滿音樂祭群募計畫」。由於本屆首次導入大型遠距共演系統，除專屬影音設備外，還需要備援網路及全程技術人力，加上近年製作成本與物價上升，整體製作壓力增加。群募所得將投入跨國連線技術、影音設備及現場空間設計，讓兩地能維持穩定且完整的共演體驗。

此次共有六組藝術家提供作品支持群募，包括曾獲國家文藝獎的林強、2013年代表香港參加威尼斯雙年展的李傑、曾獲台新藝術獎年度大獎的蘇育賢、作品曾於倫敦海沃美術館及里昂雙年展展出的賴志盛、深受台灣與日本觀眾喜愛的李漢強，以及丹麥國際知名藝術團體Superflex。

其中，林強提供《2022聲波薩滿音樂祭現場》簽名黑膠；李漢強以彩色鉛筆與紙手工重製支持者指定的CD封面；李傑提供素描系列；蘇育賢提供七件黏土雕塑，每件附藝術家拍攝的立體照片；賴志盛提供大理石雕塑《香皂》；Superflex則提供以各國貨幣色彩為創作基礎的《Euphoria Now》，以及攝影作品《Every End is A New Beginning》。

立方計劃空間表示，群募不只是為活動籌措製作經費，也希望讓藝術家、觀眾與支持者以收藏作品的方式參與「聲波薩滿」的實驗。從台北到瑞士，從現場演出到遠距共演，本屆音樂祭將持續探索聲音、空間、科技與藝術之間的關係，讓音樂祭不只是觀看演出的場所，而成為一場可以被共同參與、共同創造的藝術實驗。